膾炙人口、激動人心的音樂可謂《媽媽咪呀》的關鍵。

而在音樂之外，影片還有個不錯的故事，起碼是符合大眾審美的故事兩代女人不同的愛情觀，以及輕率的愛和成熟的愛所產生的兩種完全不同的結果，然後再在中間穿插了友誼、身份的注解以及願望的達成。

這樣的內容設定肯定能夠在大部分人的心中引起相應的共鳴，對任何年齡段、不分男女、不論國籍，都能產生一股不容忽視的吸引力。

好吧，其實這些都是扯淡。

大家都是來看唱歌的，女魔頭抽了，詹姆斯-邦德抽了，全世界最惹不起的女兒也抽了……

美景如夢如幻，大牌們集體抽風，小情人打情罵俏，還有一堆不靠譜的群眾演員……

環境太舒適，氣氛太祥和，感情很豐富，音樂很美好，舞蹈很奔放，媽媽很可愛，女兒很乖巧，詹姆斯-邦德很英俊。

所有的人都太可愛，這種情況下，電影很容易制造出一種獨特的氛圍來感染觀眾。

那就是不去思考。

考慮什么深沉？考慮什么人生意義？考慮什么哲學思辨？考慮什么電影的社會意義？

去唱歌吧，隨著電影一起歌唱。

去醉生夢死吧，電影本就是種娛樂。

在這個經濟越蕭條，工資月月遲，裁員比感冒還頻繁作，就業壓力堪比天高，物價蹭蹭蹭飆升，錢包日漸枯萎，不知怎樣才能真正開懷的年代里，看電影不就是想扔掉那些沉重，為了帶給自己一點快樂嗎？

難道皮爾斯-布魯斯南的破鑼嗓子不搞笑？

梅麗爾-斯特里普脖子以上的表演不震撼？她很有職業道德，扔下了所有的故作深沉……

什么？你敢嘲笑全世界最惹不起的女兒眼睛大的突兀？唱歌不好聽？她爸爸布萊恩分分鍾教你做人。

我是布萊恩-米爾斯，我為全世界所有女兒的父親代言！

所以，還是大家一塊抽風狂歡好了。

就連羅南看過這部《媽媽咪呀》，結合曾經的電影，也有了個不靠譜的想法。

以曾經的情況，貌似阿曼達-塞弗里德真的是全世界最惹不起的女兒了。

不說之前主演的《颶風營救》，就拿《媽媽咪呀》來說，三個長腿老爸一個是詹姆斯-邦德，一個是金士曼，一個是泰山他爹，然後自己嫁給了鋼鐵俠的老爸……

妥妥的人生贏家。

這部影片的男配角多米尼克-庫珀已經與漫威娛樂簽訂長約，將會在多部漫威的電影和電視劇中，出演霍華德-斯塔克一角。

《媽媽咪呀》這部讓人腦抽的片子，以試映和預售的情況來說，成功的可能極大。

在北美上映之後，作為源於英國倫敦西區的歌舞劇，影片也很快就會出現在以英國、法國和德國為的西歐等海外電影市場上面。

然後，進一步向全世界擴映。

這種pg級別的歌舞片，幾乎沒有任何敏感內容，能出現在全世界絕大部分電影市場上面。

不過，《媽媽咪呀》被東方市場拒絕了。

這倒不是因為影片不能過審，更不是因為政治方面的緣故，而是單純的市場因素。

中影集團婉拒使館影業的推銷，原因只有一個，東方的觀眾並不喜歡這一類型。

消息傳到羅南這邊的時候，羅南也讓使館影業取消了進一步的公關計劃，歌舞片確實不符合太平洋對岸觀眾的審美。

這很正常，觀眾與文化的差異是真實存在的。

任何一個類型的電影，在市場上面都會受到文化差異的影響。

曾經的《愛樂之城》，引進時的宣傳重點是愛情片，而不是歌舞電影。

事實上，淡化歌舞元素是為了爭取院線排片以及適應市場觀眾觀影喜好的考慮。

這也解釋了，歌舞片並不受東方院線待見這一潛在的事實。

曾經那邊的無數影迷都說過，在影片中看到演員一言不合就唱歌跳舞，實在是太別扭了。

這也包括羅南在內，曾經的他看到影片里面的歌舞情節，就覺得莫名尷尬。

歌舞電影也確實沒有在太平洋對岸的市場上火過。

曾經連三哥出口過來的電影，為了適應市場需求，都主動刪除或者淡化歌舞元素，以求獲得更多觀眾認可。

說到底，西方的音樂劇和歌劇在東方市場上從來就沒有成為過大眾流行文化，歌舞電影自然無從談起。

即便是《冰雪奇緣》這類片子，很多人乃至動畫電影的受眾未成年人，看到艾莎和安娜一言不合就唱歌，依然會覺得突兀。</br></br>