星期四上午前兩節是電影劇作，也是導演系三門主課之一。電影劇作要從大一學到大三，一共608個學時。黑澤明曾經說過，你想拍電影，那就去寫劇本。寫劇本對年輕導演來說非常重要，只有通過寫劇本，才能知悉電影結構上的細節和電影的本質。

由於還沒有到上課時間，許望秋就坐在教室後面吹牛，給劉林他們講梅里美，給他們講教父，給他們講西西里人涉及血親的復仇傳統。

劉林他們正聽得入神，謝非走進教室，沖許望秋招手：「望秋，你過來！」

謝非不是電影劇作的老師，而是藝術概論老師。許望秋知道謝非這時候找自己肯定不會是別的事，只能是鋤奸有消息了，快步走了出去。

謝非將許望秋拉到樓道里，郁悶地道：「昨天晚上北影廠的人來找我，他們告訴我鋤奸的劇本被藝管會給否了，他們說電影就沒有這么拍的，我們的想法完全是在瞎胡鬧！」

許望秋簡直有撞牆的沖動，要是說題材敏感，或者不看好之類的都能接受，沒想到對方竟然說手持攝影是瞎胡鬧，這也太扯淡了，無語地道：「北影廠真的太保守了，手持攝影不是什么新鮮玩意兒啊，國外早就有這種風格的電影了。」

謝非忍不住道：「是啊，我也跟他們這么說，國外有電影這么拍。可他們一句，國外是國外，中國是中國，就把我頂回來了。藝管會已經說了，這是瞎胡鬧，我再說也沒用的。」

許望秋知道北影廠向來以保守著稱，他們無法接受鋤奸這種太新潮的拍法很正常，呼了口氣道：「北影廠不拍算了，與這樣的電影失之交臂不是我們的損失，而是他們的損失，我們再找其他廠就是了。我們去找魔影廠吧，鋤奸的故事本身就發生在魔都，跟魔都電影廠合作其實是最好的，設備、演員、道具，魔影廠都有，都是現成的，可以省很多事。」

謝非皺眉道：「我們這種電影風格別人沒見過，魔影廠要是也認為我們是瞎胡鬧呢」

許望秋微微點了點頭，這確實是個問題。他記得上一世張一謀他們拍一個和八個，采用不規則構圖，結果廣西電影廠領導看完樣片後大為不滿，說這種古古怪怪的構圖是搞什么明堂畫面又這么黑，到底會不會拍連演員都不放在畫面當中，將來接起來怎么看趕快通知他們，老老實實按規矩來，不然就給我停下來。最後是郭寶昌頂著壓力將片子保了下來，這才有了第五代導演橫空出世。後來郭寶昌拍大宅門，張一謀他們都去客串，就是為了報恩。

鋤奸的風格比一個和八個還要強烈，魔影廠的領導還真有可能接受不了。

許望秋沉吟了幾秒鍾，開口道：「這樣吧，我們不是有台攝像機嘛！我們就用攝像機拍幾場戲，包括拍戰爭戲，然後剪在一起。我們拿拍好的片段去找學校，然後由學校出面去和電影廠聯系。這樣成功的可能性更大。」

「這倒是個好辦法！」謝非眼前一亮，但馬上意識到這種做法操作性很差，「拍戰爭戲需要煙火師，需要槍支、炸葯，這些我們學校都沒有啊。」

許望秋笑道：「我們又不是實拍，拿玩具槍，甚至是拿根木棍當槍都行。主要是讓他們看看我們的鏡頭是怎么回事，看我們的鏡頭是怎么運動的。魔影廠高人很多，只要他們看到我們的鏡頭，就會知道我們不是瞎胡鬧。」

謝非點了點頭道：「也只能這么辦了！」

其實國外很多年輕導演就是靠類似的辦法出頭的，比如把電影拍成短片到電影節參賽，或者通過其他辦法讓電影公司的人看到。電影公司在看到導演拍攝的短片後，如果覺得電影的構思可以，而導演本身也很有水平，可能就會投資，讓導演將短片拍成長片。

好萊塢很多年輕導演就是通過這種方法冒出來的，比如溫子仁就是先將電鋸驚魂拍成了短片，在獲得獅門青睞後，順利將電影拍成了長片。爆裂鼓手也同樣如此，先是短片在電影節上獲得肯定，然後獲得了電影公司的投資，最終才有了大獲成功的爆裂鼓手。

不過要獲得電影公司投資並不容易，不但要故事好，導演也必須要有足夠的水平才行。電影的視聽語言是騙不了人的，導演有沒有水平一看鏡頭就知道。就像這個男人來自地球是很多人口中的神片，但為什么沒有電影公司去捧這個導演呢因為這片子被稱贊主要是故事好，而導演水平實際上並不怎樣。

許望秋非常清楚這個道理，既然自己的片段是拿給行家看，那最重要的就是視聽語言，以及對演員的調度，這是最能展現導演水平的。

經過反復權衡，許望秋從鋤奸中挑了兩場戲；一場是戰爭戲，一場是劫囚車的戲。戰爭戲主要是展示手持攝影的可行性；而劫囚車這場戲則主要展現一個移動變焦鏡頭。