他非常的弱，但又無比的強大。

他確實可以不死，可他偏偏死了，他死的毫無意義，毫無價值，但正因為這種不應該和無意義，才鑄就了這個人物形象的偉大之處。

其他人死了，是一種民族精神，體現的是軍人的職責。

而張昃的死，體現的是俠。

他不是商人，他是一個俠客，手無縛雞之力，卻釋放了萬丈光芒、

現在的我們，需不需要俠。

一天到晚把義氣掛在嘴邊上的人都進去了。

繁榮穩定，需要的不是俠客。

很多人鄙視鍵盤俠，看不起只有一張嘴的鍵盤俠，但事物都有兩面性，網絡上也可以有俠客精神。

如果你一拳能打死老虎，你為孩子驅趕惡狗，你這叫力所能及。

但如果你只是個普通人。

你面對惡狗在攻擊孩童，你該如何選擇呢。

你可以說驚嚇惡狗，找武器，報警等等……但如果這些都無法付諸實行，你只有赤手空拳的沖上去呢。

或者，把狗換成猛虎。

現實里，人們對道德的要求普遍不高，這個無須苛責。

你跑去做好事，說不定還要被敲詐呢。

但影視作品不一樣。

它的存在，應該是去表達，去提倡，去影響。

《孤城》備受好評的除了角色，還有音樂，這一點超乎了幾乎所有的人想象。

悲壯的電影，你悲壯就完事了唄。

林冬可不會玩的那么low，准確的說，他手底下有個貓廠，不管怎么玩他都low不起來了。

除非他拿個話筒自己唱。

如果那樣的話，還有人誇贊《孤城》的音樂，那這舔狗的功底也已經深不可測，都舔出坑來了。

從《山海》開始，大家就發現貓廠的配樂越來越牛皮。

貓廠養了一個龐大的配樂團隊。

這個團隊掛在了喵耳名下，里頭全都是大師級的人物。

而貓廠自身又簽約了不少歌手。

所以ost弄的特別好聽，電影剛出來，幾首歌就直接霸榜喵耳原創音樂排行榜了。

尤其是片尾曲。

更是火遍全網。

去電影院的人，在電影結束了都是聽完片尾曲才走的。

片尾曲叫《夢駝鈴》。

一首很古老的歌曲，被不少人演唱過。

為了讓這首歌承上啟下，林冬不僅請來了原唱費玉清，還安排了王不易、周琛進行和聲。

還有人誇贊林冬的導演手法愈發的成熟了。

之前的《新蜀山》還帶著周龍星、徐怪、姜小軍的痕跡，他在里頭的存在感非常的弱。

那部導演的陣容，經常被人吐槽是我和三個大佬一起拍戲。

然而，這部《孤城》顛覆了人們的認知。

林冬的導演功底非常的扎實，視覺上的設計和語言結構上的展現，出現了表現派作風的特質。

光影的調度已經達到了大師級的水准。

聯想到林冬曾經公開表示，最喜歡的電影是《東邪西毒》，也很容易就能理解他在這方面的賣弄。

這一點倒是和張略有點類似了。

但他在情緒方面的表現堪稱熾烈，甚至到了偏執的地步，這個又和張略形成了鮮明的對比。

總之，林冬終於算是成為真正的導演了。

以前大家對他的印象，都是演員居多，見面誇都誇演技好，要不然就誇他長得好看。

貌似潘安——但他其實並不娘炮。

現在都開始誇他導演功底深厚，成為鍋內一流導演指日可待。

林冬每當聽到大家這么說的時候，心里都非常的酸澀。