在宋錚前世生活的那個年代，電視屏幕上充斥著各種各種的綜藝節目，有土生土長的，也有舶來品，使得觀眾們眼花繚亂，有些節目能存在很長時間，有些節目則只是曇花一現，但真人秀節目自誕生開始，就始終都保持著旺盛的生命力，不斷吸引著廣大觀眾的眼球。

並且引起了觀眾們一浪又一浪的收視熱潮，從最早的野外生存型真人秀節目，到表演選秀類真人秀、職場專業類真人秀，以及生活服務型真人秀等等，無一不被人們關注與追捧，甚至超過了傳統的電視劇，成為了收視主力大軍。

真人秀節目雖然在中國興起的時間比較晚，可事實上在國外，從上世紀90年代後期，真人秀作為一種獨特的電視娛樂節目，就已經開始風靡全球。

無論在哪個國家，它都成為最有競爭力的收視率爭奪者，真人秀節目對電視產業，以及社會生活都帶來了前所未有的影響力，並且通過不斷地發展自身來投觀眾所好，吸引了越來越多的觀眾。

真人秀節目之所以這么火，也是有原因的，首先真人秀節目滿足了人們的心理需求，隨著人們現代化生活節奏的加快，工作的緊張，日常生活的枯燥乏味，人們越發渴望一種非常規狀態的生活出現。

恰在此時，真人秀把「真實」與「虛擬」，以及「互動」作為主要的元素，將之結合協調在節目之中，為觀眾提供了一種趨於荒誕的真實環境，使得觀眾在收看時，最大限度地激發了參與的積極性，滿足了他們對選手夢幻般的體驗的認同。

真人秀節目主要就是指，由沒有經過專業表演訓練的普通人，自願參加一種活動，參與者的行動在活動進行過程中，同時被紀錄下來，並制作成節目展示給電視觀眾，活動有明確目的，而且參與者要在制作者規定的情境中，按照既定的游戲規則進行，具有故事化、情節化得特征。

其中嘴被大家所熟悉就是湘南廣電推出的超級女聲，這檔節目的推出，帶動了國內選秀節目的一個熱潮，並且一直延續至宋錚重生過來的那個年代。

超級女聲從最早的海選，到最後的選拔總冠軍，整個過程實時記錄，人們第一次跟隨參賽選手共同經歷選秀的心理歷程。

在快樂女聲節目中，每個超女都是有故事的人，這種個體的差異性與故事性，更加拉近了選手與觀眾的距離。

在評審人員的選擇上更加大眾化，采用了大眾評審，在大眾評審的選擇上，也更加靈活變動，有記者、觀眾報名、待選或淘汰超女等各種身份都出現，還包括獲勝選手。

這些設置被認為是讓年輕的女孩子在鏡頭面前，面臨人性弱點考驗。一般由於擔心選出的對手下一輪對自己不利，就會傾向選擇水平弱一些的一位，但當被問到選擇原因，超女們的反應就成為好看的戲劇。

通過選手在台上的某個細節，人們也能捕捉到其當時境況下的細微心思，從而對選手有更深刻的認識，而作出某種喜好判斷，甚至可能導致場外的投票發生顛覆性的結果。

這些人性的優勢與弱點的暴露，無疑深入到了觀眾的心理，滿足了人們在一定程度上的心理窺視需求。

而從電視本質來看，真人秀節目也符合電視的日常性與非日常性的特征。一方面，在現代生活高節奏高效率下的觀眾，更加渴望了解同他們一樣在彼地同時生活著的人們的生存狀況，獲得一些日常經驗；另一方面，他們也需要看到一些非日常、奇觀化的東西，真人秀節目恰好滿足人們日益求真的文化消費心理。

此外，真人秀節目也滿足了人們的參與需求，以往的電視節目，觀眾只能夠通過熒屏來觀看電視節目，是很難參與互動的，雖然有很多節目都增加了互動環節，但真人秀節目是現階段觀眾參與度最高的電視節目。

在真人秀節目中，所呈現出的人物、環境、故事情節，並不是與觀眾無關的完成時態的東西。

對於觀眾來說，觀眾不再是僅僅進行收看的受眾，而是參與其中成為游戲娛樂的主角。

生活化的故事，與人們日常生活經驗形成一種觀照，畢竟游戲中的競爭，實際上也是現實生活中嚴酷競爭的再現，這些活生生的普通人的生活就像一面鏡子，讓電視機前的人們看到了自己的日常行為和人性弱點，這有利於人類反省自己的行為，進而完善自身。

整個選拔過程，不再是單純的邀請的嘉賓評審對其進行裁決，其中采用了大眾評審團以及電視機前的觀眾，都可以對其進行選擇，大大加強了觀眾對節目的參與互動性。

這種強化互動參與性，使投票行動席卷全國，比賽的最後排名按照觀眾的投票決定，這就使得每期超女排名成為節目的關鍵點，使得眾粉絲積極為自己的偶像發信息。

這樣的結果是電信高興、企業高興、粉絲瘋狂，推波助瀾，並高.潮不斷，當然也真正滿足了人們對節目的參與需求。

另外，真人秀節目也滿足了人們的收視需求，真人秀節目是綜合娛樂節目的一種，與其他的娛樂節目不同的便是它以人為本的真實性，因此它被稱為「reaitytv」。

作為一種新的節目形態，真人秀是電視自身發展的必然產物。它打破了新聞、紀錄片等真實的電視節目與電視劇等虛擬的電視節目之間的界限，是紀實類節目和虛擬節目兩類節目的結合體。

但這種在虛擬情境下，對「真實「的追求與表現，正滿足了當今電視觀眾對真實的強力需求的趨勢。

真人秀節目不需要雇佣演員，正是不需要演員去演，完全是真實的表現，才達到了最好的收視效果。

真人秀節目的興起與整個時代的背景是密不可分的，這股來勢洶涌的真人秀浪潮，與後現代主義消費文化的興起、電視娛樂化商業趨勢的加強、人們對故事和游戲情節的日常需要的滿足，以及普通人對實現明星夢想的渴望密切相連。

正是因為它迎合了人們的心理需求和文化消費需求，使得真人秀節目不斷地滿足著人們的收視需求。

再有就是真人秀節目擁有巨大的生存發展空間，真人秀電視節目具有真實與虛擬相結合的特征，真正活力在於它與日常生活的接近，隨著真人秀節目的發展，後世中國真人秀節目的形態越來越豐富，和人們的日常生活之間的距離也變得越來越小。

按照時間來分布，這類以選秀為主體的真人秀節目可以被分成幾個階段，第一個階段主要是2004年至2005年，以超級女聲的播出及走紅為標志。

作為中國選秀節目中的第一個吃螃蟹者，超級女聲的誕生分別源於英國的流行偶像和美國的美國偶像。

在這個階段，節目的很多方面還不是非常成熟，尚在摸索當中。

第二個階段主要是2005年至2007年，在超級女聲熱播後，各大電視台相繼推出夢想中國、加油好男兒和我型我sho等多達上百個選秀節目。

以選秀為主體的節目也在此時進入了蓬勃發展時期。

第三個階段主要是2008年至2010年，隨著2007年國家廣.電.總局開始有意識的給選秀節目降溫，要求抵制低俗、泛濫之風，這使井噴式發展的選秀節目開始退潮。夢想中國、超級女聲等節目在2007年都選擇停辦。

同時，由於相互模仿嚴重，創新力不足，導致觀眾產生倦意，出現審美疲勞，因此從2008年起，選秀類節目逐漸退出國內電視娛樂節目的中心舞台。

第四個階段，選秀節目為了適應收視市場，也開始了轉型，2010年，由東.方衛視制播的中國達人秀又激起了選秀節目在觀眾心中的漣漪。

該節目以英國平民選秀節目英國達人秀為藍本，不設門檻，給願意展現自己的普通人以表演一技之長的機會，播出後迅速受到熱捧，勇奪全國綜藝節目收視冠軍。

隨後，2012年，源於荷蘭節目thevoiceofhoand的中國好聲音於浙.江衛視播出，為一批懷揣音樂夢想的年輕人，提供了師從偶像學音樂的機會，開創了音樂選秀節目的新紀元。

2013年，芒果衛視推出我是歌手，這個選秀不是從普通人中挑選，而是一場明星歌手間的pk，很快吸引了觀眾的眼球，收視率節節攀升。

綜觀國內的選秀節目，都經歷了從外國引進，到本土化改造的過程，本土化主要包括三個層面。

首先，中國的選秀節目和國外的原版模式雷同，從前期策劃到選手選拔、拍攝錄制等環節都與原版相差無幾。

這種引入減少了節目的生成環節，節約了節目制作時間和成本，同時也移植了國外節目高效制作的要領，有利於一批專業的制作團隊迅速崛起。

其次，雖然架構一樣，但由於國情不同，選手、評委、觀眾的風格與外國迥異，所以一樣框架的節目卻做出了另一種樣子。

如中國達人秀，與其原版的英國達人秀相比，自第一季開始就在走故事化路線，挖掘人物背後的故事，遠多於對選手特長的關注，走的是勵志之路。

而隨著多元文化的發展，觀眾品位日益提高，選秀節目也必須開創新的發展思路。

從「選」的角度分析，選秀節目評委的選取，顯露了節目的設置發生變化。

如中國達人秀邀請了娛樂圈各個階層的精英人物，吸引了不同喜好觀眾的關注。在中國好聲音里，四位巨星從不同風格、不同層次對選手進行盲選，這一方式更為專業和客觀。而在我是歌手中，隨機抽取的500位觀眾是評委，他們的評選或許業余，但讓觀眾感受到了真實。

從「秀」的角度分析，選秀節目則體現了專業化發展的軌跡，最初，中國達人秀以低門檻吸引大量普通百姓參與海選，而在中國好聲音中，選秀門檻抬高，有音樂才華的人才是主辦方想要的人，我是歌手更是將「秀」的要求提高，一定要是成名歌手才能在舞台上一決高下，這三檔節目的存在脈絡，昭示著中國內地選秀節目正一步步走向專業和高端。

從「看」的角度分析，觀眾的收視心理也在發展變化，中國達人秀將普通人的故事搬上舞台，受眾感到了親近和感動，中國好聲音中，觀眾在第三方的位置與評委一同聆聽音樂，一同做出評判，我是歌手中，觀眾被賦予更大權利，歌手的去留大權完全交到觀眾手中。

當然，後世的經驗也證明了，雖然中國達人秀、中國好聲音、我是歌手為代表的節目突破了中國選秀節目的瓶頸，但在背後仍顯露出某些問題，比如過分依賴模仿、復制，缺乏創新力、產業化體系。

要避免這些問題，首先選秀節目要自主創新，第一是必須克服模式，一方面減少選秀節目中移植節目的比重，另一方面在移植節目中，更多地注入原創的中國特色元素。