第九百五十九章稱霸暑期檔

原版的泰囧上映之後，大獲成功，一舉刷新了國產電影的票房紀錄，盡管也有一些質疑聲，說什么沒有邏輯之類的，但是那些個蝲蝲蛄叫喚絲毫沒能影響到這部電影在票房成績上一路飄紅。

在宋錚看來，泰囧的成功，完全就是一次策劃，宣發的典型成功案例，天時，地利，人和基本上都占全了，要是還不成功，那就真的沒天理了。

泰囧的票房神話，讓徐爭徹底完成了從演員到導演的成功轉型，王保強也從一個本色派演員一躍成為演技派，演技突飛猛進，淳朴但不做作，黃博的加盟，更是給影片增色不少。

當然，也有人說，泰囧故事老套，沿襲了第一部人在囧途的人物設置，缺少心意，還是一個苦逼的成功事業男，搭配一個逗比的草根。

逗比在苦逼的囧途中不停的制造各種麻煩，兩個人有著完全不同的生活軌跡，卻成為了這段旅途中不可分割的組合。

可就是這種標配的組合，往往能夠創造巨大的笑點，而且，這一次，徐爭還把故事直接搬到了泰國。

這個有著濃厚民俗特色的東南亞國度本身充滿了傳奇色彩，佛教信仰、泰拳、大象、雨林，以及充滿熱情的潑水節，都擁有著超凡的吸引力，把這些因素組合起來，本身就可以給這個故事，這段旅途增加更多傳奇色彩。

另外，故事中還加入了很多黑色幽默，曼谷堵車時，出租車司機對眼睛交通擁堵的調侃、電梯美女，以及王寶拍照時剪刀手的招牌動作，徐爭把國人旅行時的特點，都融入到了這部電影當中。

很多人都說，泰囧的成功，運氣的因素占大頭，宋錚並不否認這一點，當初寧皓的瘋狂的石頭能一舉成名，即使是借用了很多國外影片的橋段和敘事風格，但故事的亮點頗多，加上改編融合了中國特色的地域文化，一下子搶足了眼球。

泰囧從敘事風格上來說，略顯生硬了些，笑點基本集中在王保強身上，這個逗比從一個憨厚的老實孩子，變成了一個十足的笑星，他演的很賣力，徐爭真的應該好好感謝他。

相比倆人合作的第一部影片人在囧途來說，泰囧中的笑點是靠「制造」出來的，前者的笑點更加自然一些。

就像周星池的電影，早期是靠的是個人魅力，後期則是星爺在賣力搞笑，不過能笑一笑總是好的。

可偏偏就有一些自詡文藝的大哥們不太看得上喜劇片，覺得這既不高雅，也沒深度，沒有什么大恨大惡大悲苦。

這類閑的蛋疼的人，顯然是不經常去電影院的，他們沒看到過了，觀眾因為一部電影當中的某個笑點笑場頻頻的場面，所以才會說出這樣的屁話。

這類人要么就是單純賣嘴，要么就是從來沒有真正的執導過一部成功的電影，所以他們根本就不知道，在中國本土的電影市場中，喜劇恐怕是一個最容易在口碑和票房雙成功的影片類型。

當然泰囧的成功不是因為簡單的喜劇類別，稍微懂行的都知道，教科書對喜劇的分類細多了，簡單說，有鬧騰的，有諷刺的，有通篇為喜而喜的，也有在情節電影中夾雜喜劇元素的。

而泰囧算是一個以劇情為框架，喜劇元素大都是因為情節或者性格而生，並不矯揉造作，但是同時又保證了戲劇場面的精彩，以及笑點的密集，這種整體的狀態設定，才是影片本身好看的基礎。

喜從故事來，既不刻意，又很充足。

泰囧中幾個重要的橋段非常搶眼，王保強給黃博按摩，三人在泰國寺廟遭遇黑社會，三人公路追逐，徐爭和王保強叢林打架，在這幾個重要的場景上，節奏合理，動態感十足，讓觀眾過足了癮。

所以盡管影片存在一些問題，但這些最重頭的場景都做得非常出色了，就足以支撐起整部影片。

除了大的環節之外，片中還存在著大量利用場景特殊環境，獨特道具，語言差異造成的小笑點，雖然對整個情節沒什么影響，卻也讓觀眾在大笑的間隙，始終在愉悅的心情中觀影。

比如黃博過馬路摔倒的那種小波折，電梯內議論人.妖，結果是同胞的小段子，就十分討人喜歡。

而在一些電影技術的角度，例如運用剪輯，利用獨特的聲效，也都彰顯出創作者的用心，願意端上一盤菜量充足的喜劇盛宴，因此從喜劇這個角度上說，泰囧真的可以說十分出色。

再有就是演員的表演，不得不承認，在一個中國演員普遍不太會演戲的當下，當然，這里指的是那些演員要么只會擺姿勢過於投入的裝高富帥，要么就是一臉苦逼完全沒有表演只有呈現的暴走原生態。

而泰囧則不是這樣，演員在表演的過程當中非常出色的處理了表演和呈現之間的關系，徐爭，王保強和黃博，這三個人的搭配也是影片成功的重要保障。

宋錚一直都覺得黃博是個好演員，演什么像什么，普通的小跑和普通的台詞，在他的表演下就顯得十分到位，既幽默，又自然。

尤其是在他的角色設計其實不那么成功的情況下，演成這樣十分難得，這個影片表演上一半的力量都是黃博發出的。

徐爭則還是演他一貫擅長的雞賊成功男，宋錚覺得徐爭的表演還是有些拿架子，一些小的情緒轉變過於做作，可能與老演戲劇有關，不過演這類角色，徐爭可謂輕車熟路，當然他和老婆小桃紅的演出就有點兒做作了，算是煽情失敗的小敗筆。

而王保強則還是那樣，從傻根到許三多一路走來，傻冒加溫情的形象深入人心，在泰囧里屬於發揮正常之余的小進步。

只是對於他為母親治療的人物設定也較為牽強，人物表現完全是小受，讓干啥干啥，不過無所謂，反正誰也不在乎。

整體而言，三個男主角差異化比較明顯，表演又都足夠好看，是中國為數不多的類型片演員，單從表演來說，泰囧也是值得一看的。

除去喜劇風格和演員表演的成功之外，前世泰囧的成功，在運營上也體現出一些鮮明的特點。

影片選景於泰國，既獲得了泰國旅游局的贊助，又對內地觀眾來說造成了視覺新鮮感，同時騎大象，看人.妖，打泰拳的這些風土人情，也和喜劇橋段相結合，讓人感覺眼前一亮。

這其實開創了一種不錯的國產片模式，優秀演員結合風光片或者概念片，泰囧遠比馮曉剛的非誠勿擾做得出色。

最重要的是，這類影片適合大批量制作，同一撥演員加上新鮮的環境，長此以往就是中國版的寅次郎，對於思路和產業的開拓也是十分可取的。

而影片中的與時俱進和接地氣又是另一個成功的概念，接地氣不是說生活化，而是要接近觀眾當前所關心的東西。與時俱進就在於，符合當下人們興趣點的東西，讓觀眾感覺既愉快又親切。

至於影片的元素雜糅也是一大特點，成功的把風光片、公路片和喜劇片相結合，把各自的優勢都融匯的比較巧妙。

所以說，商業電影創作，懂得討好觀眾，就必然迎合市場，埋怨觀眾看不懂，或者聲稱自己不是為了討好觀眾，大多數情況下都是裝逼罷了，要是真不在乎觀眾，上映之前為什么還要進行宣傳