夜色已深，伍柯博卻依然在辦公室里忙碌著，雖然距離賀歲檔還有三個多月的時間，但是《墨攻》上映前的准備工作卻早已經開始了。

正在看著公司宣傳部門送上來的方案，突然電話鈴聲響起，吳珂博連忙抓起電話。

「是！我知道了，陳總放心，好！就這樣！」

只不到一分鍾的時間，吳珂博便放下了電話，看著手中關於《墨攻》的宣傳計劃，深深的嘆了口氣，面上滿是疲憊之色。

按說橙天娛樂如今展的也算不錯，因為當初成功撬來了王菁華，讓公司旗下的明星陣容十分龐大。

這兩年推出的作品，票房成績也算不俗，可是，吳珂博並不滿足，特別是有1+1公司這么明顯的一個參照，相互比較之下，吳珂博沒心灰意冷，就算是意志堅定了。

特別是去年那部集合了程龍，李連潔，李兵兵，再加上好萊塢制作團隊的《功夫之王》，可是被吳珂博寄予了厚望，結果~~~~

唉~~~~~~

吳珂博原本想要打造一部奇幻經典，結果弄出來的影片，觀眾卻並不買賬，上映之後，批評聲不斷，更被人說成是大雜燴。

其實真的要說心里話，《功夫之王》這個故事的設定還是不錯的，只可惜，主創的心都太大了，又想征服國內市場，還想要討好歐美的觀眾，結果被弄得亂七八糟。

影片集合了李連潔和程龍兩大功夫巨星，原想著這樣肯定能吸引觀眾的眼球，結果兩個人之間的大熒幕次對決，感覺就像關公戰秦瓊，這可不是誇獎，而是諷刺。

對《功夫之王》的詬病，最集中的就在於片中對中國文化符號的異化上，美猴王大鬧蟠桃會的故事，跟少林寺默僧、耍醉拳的游俠、扔飛鏢的小姑娘雜糅在了一起，再以一個美國青年的經歷勾連在一起，並且通過金箍棒的傳說，搞成了決戰紫金之巔的大雜燴，未免讓中國觀眾們覺得牛頭不對馬嘴。

可吳珂博始終都認為，《功夫之王》對中國文化的異化並不完全是一件壞事，這畢竟是一部主要說英語的電影，是拍給歐美觀眾看的，國內的票房只不過是此片票房的附加值而已，吳珂博的目標觀眾群本就不在於此。

對不熟悉中國文化的歐美觀眾來說，能夠將本片納入他們的視野，這才是最重要的，先得讓他們知道有美猴王、金箍棒這些文化元素，然後才能在此基礎上提升他們的認識。

有觀眾認為玉皇大帝操一口流利的英文很別扭，可《木乃伊》里的古埃及祭司不也說英文嗎？

《特洛伊》里的古希臘貴族不也說英文？

《決戰中的較量》里的蘇聯紅.軍戰士不也說英文？

這也是沒辦法的事，世界影壇是好萊塢一手遮天的，中國電影人想要輸出自己的文化，就必須以一種對方能夠接受的方式接近他們，一步步深化，才能達到和平演變的目的。

在吳珂博原本的計劃里，《功夫之王》只是第一步，先讓歐美觀眾們熟悉這些中國的文化符號，引他們的興趣，以後再來真的。

如果單純的從這個角度上看，《功夫之王》無疑是成功的，要知道，某些國家為了輸出自己的文化英雄符號不惜大撒美金，而歐美觀眾看《功夫之王》還是要自掏腰包的。

既能掙錢，還能宣傳自己的文化，這本身就已經證明了中華文化博大精深的吸引力。

而且，在《功夫之王》中美猴王、默僧、醉仙這些人物形象固然與傳統中華文化中的既有概念有些出入，但在性質上還是光明正大的，他們全都是正義、善良的，代表著真、善、美的力量。

《功夫之王》塑造了一個另類的美猴王，不過再怎么說，這美猴王還是個銀幕英雄的符號，是千里迢迢穿梭「無門之門」過來的美國青年的精神偶像，對一個美國觀眾來說，美猴王跟蝙蝠俠、人、蜘蛛俠們的作用無甚二致，所以，在大的方向上，《功夫之王》是弘揚了中華文化，提升了我們民族的銀幕文化形象的。

再者，別看國內那么多人跳出來指責《功夫之王》，可不見得自己就比人家理解美猴王更透徹。

這年頭，還有幾個人去認認真真的讀吳承恩的原文？

猴神的形象本就是源自印度神話的影響，孫悟空的前身據說就是哈奴曼或者無支祁，其實站在局外人的角度想一想，缺少神話傳統的中華文化中，突然蹦出了一只上天入地的猴子，本就是有點邪性的事。

《功夫之王》打通了人與神的界線，玉皇大帝、玉疆戰神這些神祗仙班更像是一個封建國家的統治者，而且他們居住的仙山，也是凡夫俗子可以殺將進去的。

從西方文化的角度來看，這也是可以理解的，古希臘神話里的眾神跟凡人就是時常往來的，搞不好還經常珠胎暗結，生個人神混血兒什么的。

中華文化的神話傳統則基本上被儒家給閹割了，俗話說的好，子不語怪、力、亂、神，而且長期君主專制讓中國人養成了把「神」類比為高不可攀的統治階級的習慣，一般的人是不可能觸碰到「神」的，遑論通過功夫來跟「神」做一番生死大決斗。

法術和武術在中華文化中，屬於差別明顯的兩個范疇，但在西方文化中，卻比較相通， 《功夫之王》對法術與武術的關系也做了一點調侃，當程龍飾演的醉仙畫下符咒求雨時，突然幾滴液體從天而降，可惜醉仙還沒來得及高興，就現其實是李連潔飾演的默僧站在高坡上撒尿，雖然有些惡俗，卻也可以接受吧。

此外，不要忽視本片的立意，從片頭依次出現的李笑龍、鄭沛沛、劉佳良等人的形象，就可以知道，這是一部拍給cu1t片迷看的電影，港產功夫片在美國就是典型的netbsp;事實上，《功夫之王》的男主角就是個整日沉迷在香江功夫片中的cu1t粉絲，對他來說，能夠跟心目中的英雄有一番親密接觸就已經心滿意足了。

所以，李連潔還是當年《少林寺》的和尚造型，程龍又提起了《醉拳》里的酒缸，兩人甚至大練螳螂拳和蛇形刁手，基本上就是對二人成名作的一次溫習，對一位沉迷於港產功夫片的cu1t迷來說，這就足夠了。

所以，《功夫之王》根本就不是建立在《西游記》的文化基礎之上的，而是建立在cu1t片的文化基礎上的，從這個意義上講，《功夫之王》若要拍續集，就是請來李曉龍跟姜子牙大打出手也不奇怪。

當然，吳珂博也不否認，李連潔飾演的孫悟空是有些令人失望，畢竟六小齡童的孫悟空後，後面的美猴王就都成了雞肋。

但是，既然《大話西游》里的周星池都能把孫悟空來一番惡搞，那吳珂博覺得觀眾也該對李連潔寬容些，不是嗎？

再說了，就連央視後來補拍的《西游記》也是千瘡百孔，已經中年的六小齡童也不復當年的清秀與靈動了。

吳珂博也承認《功夫之王》的故事確實是很俗套，就是一個年輕人成長的惡俗套路，被壞人欺負，然後打敗壞人，並收獲了美女的青睞，但是，這個套路在他看來，是非常管用的。

電影是拍給觀眾看的，觀眾需要的就是這些。

當然吳珂博不是片面的排斥所謂「藝術」，但是從電影產業的角度來看，電影市場金字塔的塔基正是由無數部《功夫之王》這樣的「惡俗」商業片構成的。