林海文相當真誠而直白的言，在高美的同學們，包括巴黎乃至歐洲各大藝術院校的學生和青年藝術家們的群體里，傳播的相當快。.『.

畢竟是互聯網和社交媒體時代。

不管從朋友圈，還是從公共平台上，林海文那一番石破天驚的自我定位，都實在是讓人印象深刻。

比如阿爾圖爾，他的朋友貝爾納等人，那幫和林海文在facebook上公開對噴過的一批人，難免要說些酸話的。當然了，他們沒有林海文那么不要臉和放得開，所謂酸話，也就是說林海文王婆賣瓜，老瓜當新瓜之類的。

倒是吃瓜群眾里頭有說得更直白的。

「明明是他沒人理，到他嘴里就變成了人家失去了一個珍貴的自我提升機會，這真是不服不行。」

「你們真的不覺得，林的笑容，就想跟蒙娜麗莎一樣們，林麗莎，哈哈哈。」

「說實話，我覺得林海文的內心真的太強大了。」

「我比較疑惑，現場的人，為什么會不向林海文提問呢？他是一個非常有成就的年輕畫家，不是么？他才22歲，已經有大師級的技巧了。」

這個疑問，當然是找不到答案的。

巴黎高美的組織者也在探尋這個問題，因為根本就沒有想過，不論是阿德里安，還是林海文，會在交流階段，沒有人提問。這兩位，絕對都算是當代畫家里頭的風雲人物，不至於落得如此下場。

但林海文，就是這么寸了！

他們也不能打電話去問那些登記表上的人，為什么你們不問林海文，這要是傳出去，就更是大新聞了。

混跡在這個突然事件當中的，就是林海文《飛天升佛圖》的各方評價，漸次在歐洲的報紙期刊上出爐了。

「這是一幅具有宗教色彩的作品，在東方，有點類似於我們的聖母題材，一群在佛教中具有護法性質的女性，朝著佛教的信仰圖騰佛祖升華。任何一個畫作欣賞者，都可以這是一幅精彩之作——跟很多強調內心的抽象作品對欣賞者的高要求不同。觀眾們在面對《飛天升佛圖》時，很有觀主義巨匠們的作品的感覺，如安格爾的《泉》，倫勃朗的《夜巡》等等。

相對於更早一些的《大地母神蓋亞》，林海文的技法更加成熟了，吸取了更多古典大師的經驗。此外，尤為需要注意的是，如巴黎高美的拖尼特教授所說，一種新的古典主義表現方式，他稱之為源古典主義，越來越顯著地出現在林海文的作品當中。如果說安格爾是揭開自然女神面紗最後一角的繪畫巨匠，那么林海文，已經在嘗試著，或者說已經初步地進入到了自然女神神秘深邃的兩眼中去了。