但是這些天的演奏，何沛媛卻很好很搶眼，靠的也不是美貌或者壓軸的位置，而是對音樂的表現。《就是我們》中的三弦協奏部分，對傳統演奏技法和特性的突破算是最大的，可何沛媛在當初練習的時候就是最快順手的。

這些天一直沒有去打工的何沛媛在好多人的關注中從座位上站起來，淺淺微笑卻神采奕奕，她說：「我相信進入浦音的每個學生都充滿了夢想，夢想成功。我前天和齊清諾聊天，討論我們是不是成功了。她說還沒有，我也認為沒有。我們只是在學習和奮斗的道路上向前走了不小的一步，但是距離成功還很遠。可是我很高興，因為經歷了這一步，我更充實了，我的夢想更具體而且更有信心了。謝謝所有幫助我們的人。」

大家都跟演說一樣，何沛媛也得到掌聲。可唐青似乎不想聽三零六互訴衷腸了，問：「能不能說一下你參與這件作品演奏的感受？你們肯定也有自己對民樂的想法和理解。」

何沛媛點點頭，說：「我經常在校外打工，一般都帶電三弦，因為商家認為三弦不能吸引顧客，但是電三弦對很多人來說很新鮮。

有一次為一個數碼櫃台演出，因為設備出了問題，不能用電三弦了，只好拿我今天用的這把硬中弦上台，和一個鍵盤老師搭檔，也是我們學校畢業的。本來我們很擔心，而且倉促准備效果確實不怎么樣，但是觀眾的反應卻特別好，商家也很滿意。

還有一點，好多人聽說我是在浦音讀弦子專業之後都不相信，劉思蔓她們也遇到過這種情形，好多人以為學二胡的女生就應該是跟懷舊很古典的感覺。其實我們和所有年輕女孩一樣，也愛時尚愛美麗。所以我就想，是不是我們的眼光太局限了，距離觀眾的距離太遠了。

其實齊清諾很早就認識到了這一點，所以她一直在自己的方向上朝聽眾靠攏。經歷了這個五一音樂節，我更加相信她的目標會實現，就是我們會成功，而且會對得起我們的老師教我們的東西。」

三零六每個都自信滿滿斗志昂揚啊，又是一陣掌聲。

唐青提醒大家注意一點，三零六所靠攏的不僅僅是年輕聽眾，而且還有這些老一輩藝術家，所以不要認為老少兩代的藝術審美觀就是水火不容的。

丁桑鵬幫唐青點名：「爵士吉他的演奏者呢？」嚴格意義上，浦音沒有電吉他專業，只有爵士吉他。

蔡菲旋當然知道是說自己，連忙站起來。

丁桑鵬說：「二十年前，浦音還沒有爵士吉他這個專業。我相信你在你的團隊里有舉足輕重的地位，所以想聽聽你的看法。」

何沛媛說：「其實她們剛開始找我的時候，我也很擔心。我怕我和她們一起出現在舞台上會挨罵，或者就是她們挨罵，畢竟我們是浦音的學生。我也擔心彼此對音樂的理解會完全不同難以合作，因為我自己之前對民樂的了解很少。但是齊清諾騙我，說她和我一樣，不過我一直慶幸受騙了。」

嚴肅了這么久，大家難得笑笑。

蔡菲旋自己也得償所願地笑：「不過我確實很擔心自己能不能融入這個團體。還好，從一開始，齊清諾在編曲的時候就特別照顧我，讓我覺得自己是有用的。」

唐青糾正：「你作用非常大，你們是缺一不可。」

台灣作曲家肖正元說：「而且你起的是橋梁的左右，溝通了古今中外。」

蔡菲旋不好意思了：「不好意思在各位專家面前提，但是從齊清諾編曲《魂斗羅》開始，我就覺得我們真的是在做音樂了，每個人都必不可少。不管主音還是合音，感覺都特別融洽，而且越來越深地感受到民樂的魅力。

我從初中開始喜歡的就是搖滾，金屬，朋克，大學之前基本上沒接觸過民樂。但是我現在越來越喜歡民樂了，昨天上午我們在大操場演出，我的好多朋友來看，他們也非常喜歡，真的覺得特別好。通過我自己的這種轉變，我相信民樂的魅力依然存在，不管對什么年齡段的人來說。」

大家又對蔡菲旋的觀點表示贊賞，校長說：「再請下一位三零六成員之前，我想聽聽在座的民樂作曲專業的學生，你們對三零六和楊景行的這種嘗試，有什么看法？」

一個民樂作曲系的學生很主動地站了起來：「尊敬的各位前輩，老師，同學，大家好。我是大三民樂作曲專業的徐宏良。首先，我要恭喜楊景行，齊清諾和三零六的女生，為你們喝彩。

不過在這里我也要提醒大家。齊清諾一直是作曲系最優秀的學生，楊景行也是。學校的人都知道，楊景行作品很多，他已經有紅的幾首流行歌曲，《豆蔻》，《霞光》不用提。《雨中驕陽》最開始也不是為民樂所作，還有個管弦的版本，學校交響樂團演奏過，我覺得不比三零六的差。還有鋼琴小號合奏《風雨同路》，在學校演了很多次，受歡迎程度也不低。最近還有一首鋼琴奏鳴曲，據說，至少在我們學校是空前絕後！

我想問的是，《就是我們》的成功，到底是民樂的成功還是作曲者的成功？如果是民樂的成功，有我們能借鑒的地方嗎？謝謝各位！」

這位同學發言的時候挺激動的，除了思考狀的楊景行，第一排的人基本上都回頭看了。

丁桑鵬表揚：「這個問題，問得很好。這位同學，我想問你，你認為《就是我們》是不是民樂？」

徐宏良又站了起來，恭敬了很多：「這個，我不敢下定論。」

丁桑鵬說：「民樂，就是民間音樂，民族音樂，民族器樂的統稱。今天，我們更注重的是民族音樂和民族器樂。民族性的風格問題，校長已經說過了，我覺得是對的。而且大家都看得出來，《就是我們》這件作品，依然保留了不少五聲調式和民族器樂的傳統特點，當然，也有更多創新的嘗試。民族器樂，今天舞台上還有鍵盤，吉他，爵士鼓。但是，如果我們把二胡換成小提琴，竹笛換成長笛，古箏換成豎琴，都換掉。大家想一想，我們聽到的會是什么？」

大家思考，有人輕輕搖頭，徐宏良似乎也消了一點氣。

丁桑鵬繼續說：「可以肯定的是，我們不會有這么多感動，大家也不會在此齊聚一堂。所以我認為，今天的成功，是作曲者的成功，更是民樂的成功！」

老人雖然沒那么激昂的語調，但是聽者們卻都好激烈地鼓掌。