阿曼巴問道：「你拍的短片刀的場景，大部分場景都是夜景和室內戲，配上幽暗的燈光，整個畫面很漂亮，但白天部分卻調了成黑白的，為什么這么做是為了風格化嗎」

巫爾善不好意思地笑了笑，道：「不是，主要是為了省錢。沒想到拍出來一看，好像還挺有個人風格的」

在場的導演基本上都是從小成本電影做起來的，明白巫爾善的感受，都笑了起來。

張然笑的同時，也微微點頭。中國年輕導演不少，但要扔到好萊塢的話，大部分都活不下來。曹保平說過，中國電影產業中90的人，如果去美國從業就得餓死，他們在那兒連飯渣都吃不上。張然覺得有兩個年輕導演是例外，一個是寧皓，另一個就是巫爾善，當然，現在還多了個丁勝。

巫爾善沒有寧皓的編劇能力，不能像寧皓那樣寫出接地氣的故事，但巫爾善也有自己的優點，他特別會花錢。會花錢不是說他亂花錢，恰恰相反，而是用盡量少的錢，做出最大的效果來。

拍刀見笑的時候，巫爾善要求每分錢花在鏡頭里，演員的服裝上半身做得很好，下半身就做得比較簡單。拍到的衣服，領子要特別好，臉部的化妝要好。刀見笑里的刀劍全是借的，連妓女的衣服也是滿城盡帶黃金甲用剩下的。最終這電影只花了700多萬，卻做出了2000萬中等制作電影的效果，讓眾多業內人士無比驚訝。

試想，拍三峽好人用了600萬的賈樟柯，拍鋼的琴用了600萬的張猛，以及拍刀見笑用了700萬的巫爾善，你是制片人，手里有部大片要拍，你會請誰答案顯而易見，巫爾善。

正是因為刀見笑所展現出的超高性價比，巫爾善才最終被定為畫皮2的導演。巫爾善這種導演在好萊塢也是最受電影公司歡迎的，林詣彬、加里斯愛德華斯等人都是這么出來的。

朴贊郁問道：「你對類型片的理解是什么樣的」

巫爾善流利的回道：「我覺得類型片就是對觀眾的承諾，不同類型的影片有不同的觀眾，很多人就是沖著影片的類型來的，所以作為導演一定要滿足觀眾的這個需求。比如喜劇片一定要樂、悲劇片一定要哭、懸疑推理片要絞盡腦汁、恐怖片要把人嚇著。另外，類型片要求有類型元素的完整性。比如什么是武俠我先定義，就是穿古裝的、會打架的自由職業者的故事。好多人把武俠片和武術電影、殺手電影弄混了。俠客不是警察，不是國家公務員，他是代表個人的，這是最核心的。作為武俠片，這個元素就必須有」

在場的老師都微微點頭，看得出巫爾善對類型有自己的思考，而且抓住了關鍵點。

在這之後，張然他們幾個老師又問了好幾個問題，然後小聲商量了下，都笑著站了起來，對巫爾善，道：「巫爾善，歡迎你正式成為亞洲電影學院的一員」。

「謝謝」巫爾善非常開心的站了起來，和幾位面試官握手。

「我們都希望能中國電影越來越好，所以一起努力吧」張然拍拍巫爾善肩膀鼓勵道。

出了面試的房間，巫爾善內心還有些激動，剛才張然的那番話讓他明白，張然是跟自己一樣的人。張然做的這些事情，是出於對化的熱愛，也是出於良知和責任。

「巫爾善，面試怎么樣」巫爾善剛出門，郭子建便看到了他，立刻走上前問道。

巫爾善笑了起來，笑得很開心：「過了。放心吧，你也是真心想做電影的人，肯定沒問題的」

就在這時，焦俊燕站在門口喊道：「郭子建」

郭子建應了一聲，給巫爾善打了個招呼，推門走進了面試的房間。

一天的時間過去，面試也全部結束了。面試的結果大家都比較滿意，唯一的問題就是，很多學生英語不是很好。盡管在未來教學中，配有專業的語言助教，但等到大二學生要去好萊塢片場實習，英語要是不好，交流可能會比較麻煩。

時間緩緩流逝，很快到了9月4號，亞洲電影學院開學典禮的日子。

這天，北電門口一大早就聚集了大批中外記者，長槍短炮，裝備齊全，都是有備而來。

到了9點半，很快有一輛黑色轎車緩緩駛來。豪車出場往往意味著明星的到來，所有的媒體記者們都拿起了手中的相機。