在破掉於心亮的命案後，老黃也閑了下來，但他再也沒到小於的理發店去。他另外找了家店，理發、刮胡子都去這家店。老黃有點怕見小於，不知道該怎么面對她。

在過年前幾天，老黃的女兒打個電話說，有公務在身，今年又不能回來陪他了。老黃心里有些難過，不過他也明白就算女兒回來住幾天，又能怎么樣呢離開後反而徒增掛念。

大年三十早上，老黃起來後，看了眼日歷，上面早就用紅筆寫上：「晚上去看小於。」他站在窗口，望著天空發了好一陣呆，來到街上。他不知道買什么東西能討小於喜歡，就買了很多煙花，不是帶響的，而是能夠噴出火焰的那種。

晚上九點，天色漆黑，老黃踱著步向理發店走去。因為是大年三十，路上幾乎看不到人，非常冷清。一路上老黃有些躊躇，甚至懷疑，自己有沒有勇氣走進小於的店里，跟她共同度過年夜。老黃有幾分恨鋼渣，為什么把這樣的事情交到自己手里。

走得離理發店十多米的地方，老黃看到簡陋的店外掛起一長溜燈籠，紅艷艷的，迎風晃盪。漆黑的夜空下，一間掛滿紅燈籠的小屋，顯得格外刺眼。

看到這一幕，許多觀眾都想起了高倉健的電影幸福的黃手帕，女主角光枝在家門口的旗桿上掛滿了黃手帕，等著丈夫勇作歸來，最終光枝等到了勇作；可是小於卻永遠也等不到她要等的人了

鏡頭橫搖過來，搖向山坡下的城市，山下燈火通明，不時有煙花沖天而起；緊接著，攝影機又搖回來，對准了小於的理發店，山上山下仿佛成了兩個世界，理發店彷佛被隔離在塵世之外的孤島，格外孤寂。

音樂緩緩響起，是貝多芬的歡樂頌，隨著音樂響起，攝影機慢慢拉了起來，拉到高空，而且越拉越高，小於的理發店也越來越遠，越來越小，最後徹底消失；攝影機慢慢拉出雲層，拉出到了太空中，呈現給觀眾一個孤零零的地球；鏡頭還在前進，慢慢拉出太陽系，在漫天星海中穿梭。

現場觀眾知道電影馬上要結束了，但全場鴉雀無聲，甚至連氣也不敢透，專心致志地聆聽著歡樂頌那美妙音符紛至沓來，仿佛千萬道虹彩一道接一道地不斷涌現。

攝影機拉到空中後，賈樟柯就愣住了，他意識到張然通過這個鏡頭完成了升華，從個人孤獨上升到了人類的孤獨；當最後鏡頭在宇宙中前行的時候，甚至上升到了生命的孤獨，在茫茫的宇宙，所有的生命都是孤獨的。

這本來是一個讓人感到絕望的鏡頭，但觀眾非但沒有感到絕望，反而心里暖暖的，只覺一股暖流流進心里，再一道道流遍全身，讓整個人都溫暖起來。

賈樟柯非常清楚，這就是張然用歡樂頌的目的

歡樂頌是貝多芬第九交響曲第四樂章的主要部分，貝多芬是個窮困潦倒、殘廢而孤獨、生而痛苦、世界從未給予他歡樂的人，但在他生命最後的歲月里，卻創作出了第九交響曲，將歡樂獻給了全世界，用自己的苦難鍛造了人世的歡樂。

現在張然將這種偉大的情懷移植到了一個人張燈結彩中，試圖用歡樂來撫慰電影中人物，用歡樂來撫慰所有電影觀眾。張然在電影的最後呈現了一個偉大藝術家悲天憫人的情懷，以及撫慰人世苦難的雄心。

賈樟柯抬頭看了一眼不遠處的張然，微微嘆了口氣，心有不甘地想著，作為導演，張然真的把我們遠遠甩在身後了

在歡樂頌激昂的旋律中，字幕緩緩劃過，導演：張然，編劇：張然，主演：李雪健、張然、張婧初

看著劃過的字幕，張一謀站了起來，用力鼓掌，這是他最近看過最好的華語電影，不，是最好的電影，演員們的表演，張然的改編，鏡頭的調度，空間的處理，光線和色彩的運用，一切都是那么完美，簡直是堪稱完美的作品

賈樟柯也在鼓掌，電影以黑暗開頭，以黑暗結尾，形成了一個完整的圓。這個圓可以是城市，是地球，也可以是宇宙，這個圈中的人都是孤獨的，而張然通過電影告訴大家，孤獨不可怕，我們是有希望的，真的是了不起的電影

其他導演也都在鼓掌，像這樣的電影，是高山般的存在，自己終其一生，也只能仰望。

燈光亮了起來，屏幕徹底消失，現場觀眾都站了起來，用力鼓掌，開始喊張然他們這些主創的名字。媒體記者們都注意到今天的掌聲雖然很熱烈，但跟張然以前的電影相比要稀疏很多，都若有所思的點頭，開始思考明天的新聞怎么寫。

在掌聲和尖叫聲中，張然帶著劇組成員走上舞台，發表自己對電影的感悟，講電影拍攝時的趣事。

台下記者們瘋狂按動快門，閃光燈閃個不停。