對於一個65歲的老人來說，人生有太多回憶，一張照片、一個物品，就能讓她輕易回到過去。

約翰將手伸去緊緊握住奧黛麗·赫本的手，對於其他人來說，奧黛麗·赫本是掉入人間的天使，是影後，是慈善大使，但對於他來說，奧黛麗·赫本只是一個老人，一個需要照顧的家庭成員。

奧黛麗·赫本感覺到約翰握住她的手，抬起另一只手輕輕在約翰手背上拍了幾下，示意自己沒事，她只是看見年輕時的自己想起了一些往事。

影片進入第二階段後，阿甘用講述的方式簡單的介紹了自己，讓觀眾知道了他的名字由來，他的家庭，他生活的環境。

而到了第三階段時，阿甘遇到了生命中最重要的人——小珍妮，開啟了一段難忘的童年生活，以及介紹了珍妮的成長環境，為她日後的叛逆埋下了起因。

當阿米莉亞·羅伊看到珍妮拉著阿甘跪在玉米地里，請求上帝把自己變成一只會飛的鳥，遠離這里時，她有種直覺，這個小女的未來可能會四處漂泊。

特別是隨後影片伴隨清揚的音樂，漸漸拉起的全境鏡頭，更讓阿米莉亞·羅伊肯定了自己的直覺。

電影中，每一個鏡頭都不是任意出現的，特別是特寫鏡頭、全景鏡頭這樣重要的鏡頭，它都是被導演賦予了一定意義和任務的。

「以全景鏡頭作為故事的承上啟下，同時又埋下起因，賦予象征性意義，這樣的鏡頭語言運用，沒有深厚的基礎和豐富的經驗，絕對做不出來的。」

在阿米莉亞·羅伊看來，約翰拍攝的這幾個鏡頭非常完美，一點違和感都沒有，而且因為電影語言運用得熟練，讓影片的故事銜接得嚴絲合縫，讓人看起來十分舒適，絲毫不注意時間的流逝。

這就是一個優秀導演與三流導演最大的差距，優秀的導演會讓觀眾沉浸到影片中，忘記時間，忘記空間，直到影片結束，才從影片中醒來，驚嘆時間過得如此快，150分鍾的電影就這樣不知不覺的結束了。

而三流導演，就沒有這么高超的處理手法，所以哪怕不停的搞飛車、爆炸，依然會讓人感覺煩躁、無聊，做出提前退場的事。

「你的成長速度真讓人驚嘆！」

阿米莉亞·羅伊忍不住看了一眼約翰的背影，這位年輕的導演成長速度太快了，上一部《偷天情緣》時，她只覺得約翰是個不錯的新人導演，而這一部《阿甘正傳》卻讓她覺得是在看一位大師的作品，這種差距讓她驚訝，照這樣的速度她相信用不了多久，好萊塢就會多一位大導演。

就在阿米莉亞·羅伊為約翰的成長速度驚嘆時，放映廳中與粉絲一起坐在後排的一位老太太也在和她一樣，驚嘆約翰的成長速度。

這位老太太就是美國著名影評人寶林·凱爾。

她雖然三年前就已經從《紐約客》退休，但約翰是她非常關注的一位圈內年輕後輩，所以哪怕退休了，她也托人弄了張首映禮門票，悄悄過來看看約翰拍攝的《阿甘正傳》。