可能在粉絲的眼里，他們能看到一個在《太陽帝國》的泥濘中爬行的孩子，而看不到他本人顛沛流離的童年，看不到其在鎂光燈下與父母失和的成長煩惱。人們看到那個在《小婦人》里身著舊時代服飾的青年倚門而立，看得到《淑女本色》中，還未問鼎奧斯卡影後的妮可.基德曼在他的身後翩然起舞，而看不見一個「童星」如何身陷於成名的尷尬和演藝事業的「第二次育」。

人們震驚於《美國精神病人》中他自殺式的瘋狂和瘋魔，熟知其《機械師》那副121磅重的骷髏骨架，不解其在《致命魔術》片場為了進入角色而堅決不和其他人對話的嚴苛，爭議於《終結者2o18》拍攝時那近乎崩潰和爆炸的37個fu-ck，卻不知道那驚人驚悚的怪誕和神經質背後，到底是怎樣的專注和執著催生了他傾情的投入和演出。如今，人們開始感動於《金陵十三釵》中他跨越語言的飽滿動情，更期待著他和諾蘭還有賈鴻漸帶來蝙蝠俠傳奇的完結……但是在賈鴻漸的眼里，貝爾至少現在演技還沒有到達能夠靠著嘴巴來表現人物內心復雜活動的地步，作為導演，他必須站出來想一個別的辦法來弄這么一個內心戲！

其實就賈鴻漸的經歷來說，他知道一般情況下只有那部戲的導演才知道這個演員的演技怎樣。外人又不在拍攝現場。能知道個啥？有的演員演什么像什么，有的只能演符合他外貌和氣質的；有的演員要演好多遍才能達到劇情要求，有的只需要兩三遍；有的演員能很快領會導演意圖，有的不能；有的演員能自己揣摩角色，自己設計動作和情緒，不用導演說什么就能演得差不多了。而有的需要導演反復指導才能演好，有的甚至連導演做的示范都模仿不好……這些東西在銀幕上都是看不到的。在銀幕上能看到的只是最終效果。

而能影響最終效果的因素太多了，最主要的是演員的自身先天條件，有的演員往那一站，什么表情都沒有，就讓人覺得太像了，演技太好了，其實他啥都沒演，而有的同樣往那一站。就讓人覺得演技一般，人家也啥都沒演。舉個最簡單的例子，像是老謀子的《一個都不能少》的主演。從銀幕上看她演得很好，但其實她的演技比普通人高不了多少。曾經這妹子在電影紅了之後，真心想靠電影學院，結果老謀子反而婉言勸她不要去學表演。結果呢後來她去考都電影學院，果然沒考上。再舉個例子，趙小薇。覺得她演技怎樣？大多數人都感覺一般吧？人家當年都電影學院表演專業課成績第一名！

劇組選演員，話劇先看演技（會不會演戲）。而影視劇先看先天條件——外貌和氣質，要先看這么一個演員符合不符合導演心中對於這么一個角色的定位，看氣質像不像什么的，而不是先看演技怎么樣！所以說為什么《一個都不能少》要讓農村女孩擔任主演？因為先天條件比專業演員好太多，而演技的因素，由於拍攝時可以細細打磨。所以不那么重要。影視跟話劇不一樣，話劇是「表演」，而影視的本質是「造假」，畫面上的一切都是假的。當然，這不是說貝爾的一切都是造假的。只是說貝爾現在離賈鴻漸的要求還比較的遠！

那賈鴻漸准備怎么做才讓貝爾演出來這么一部戲？他總不能夠找一個演技足夠牛的人過來給貝爾當替身吧？先不說能不能找到的問題了，就算是能夠找到，這當替身一般都是在背對著鏡頭的時候那才當，因為這樣不容易讓觀眾抓到穿幫鏡頭！而這么一場戲里面，蝙蝠俠那是要長鏡頭對著熒幕的，那是要把臉對著觀眾的！雖然說有個面具吧，可是人和人的臉以及下巴能有多大程度是一樣的？找來的那么一個演技特別吊的人，難道下巴和嘴看起來就跟貝爾的一模一樣？這親兄弟都不一定能夠達到這效果好么！而如果不一樣的話，那不是很容易就讓觀眾們現不同了么？畢竟這是要特寫，是要讓蝙蝠俠的臉直接近乎充滿熒幕的時候啊！

這還是說找到了演技特別牛逼的，人家還願意來的情況下。而真實情況下，演技真的這么牛逼的人，人家肯定本身也足夠知名了，人家怎么還可能來當替身呢？當替身的都是不怎么知名的人才當的啊！別人就不說了，就拿吳孟達這種黃金配角來說，這老哥們兒演技算是挺不錯的了，人家每年拍戲也多什么劇本都接，可是也沒聽說吳孟達去給人當替身的啊！他有病啊，自己直接出演角色能拿幾百萬片酬，他干嘛一定要去當替身呢？他當替身又拿不了這么多錢，然後甚至可能連名字都上不了字幕，他圖個什么？所以顯然找替身這么一個辦法，是根本就行不通的！那么在這樣一個情況之下，賈鴻漸准備想個什么樣的辦法來搞定這個問題呢？(未完待續!