這么一剪輯的話，那真是又省錢又達到了目的，不是么？非也！這樣拍出來的畫面，那頓時就沒有感覺了！很多時候，導演拍鏡頭那真的不能是只追求湊活過去就得了，如果這樣的話，程龍一輩子都不會琢磨出來打斗鏡頭怎么拍才好看！而諾蘭估計要是湊活就行的話，那一輩子也學不會怎么拍打斗的鏡頭了！

而比較懂體育的導演呢，那在預算相對充足的情況下，就可以把體育片拍的相當好看。比如說像是美國的那些運動題材的電影，實際上拍的都是挺不錯的，至少不會像是國內一些電視劇拍到了體育場景的時候，拍的那么的不入流，那么的讓人看了就出戲！至少人家還是能夠拍的讓觀眾把注意力都集中在了故事情節上，都集中在了比賽的場面上，而不是時不時的就被支離破碎的鏡頭給逼的出戲了！

那么賈鴻漸怎么解決體育題材的問題？用他比較懂體育的特長？這當然是一部分了，不過畢竟這戲不是他來當導演，雖然他選擇導演的時候，是選擇了比較喜歡nba比較喜歡看籃球的導演，但是畢竟不是他本人去主持拍攝，那么他比較懂體育的特長實際上是沒辦法完全發揮到拍攝過程中去的。那么他怎么做的？很簡單，利用小球員們不是明星的特點唄！明星拍戲需要給臉拍的清楚，一方面是電視電影這種文藝形式的需要，另外一方面也是明星本身的需要！否則的話如果說拍一個主角外形很鮮明，完全不會跟別人搞混的劇，讓明星全程把臉檔死，這有幾個明星會樂意？肯定很多人不樂意！畢竟明星吃飯就是吃一張臉的飯！不管有沒有演技，人家還是想要露臉的啊！

所以找到的演員牌越大，那么自然就有越大的壓力來要求導演給演員正臉特寫！畢竟就算演員自己不說，影視公司肯定也想要給演員多露臉啊——畢竟花了大價錢請來的，如果不露臉那不是沒有物盡其用么？不是沒有起到吸引觀眾的作用么？不是還不如找個替身演了得了么？

而賈鴻漸他們這邊就不一樣了，小演員們一個個的都是農村娃，一個個的都不是明星，甚至這么一次就是她們所有人第一次演電視！是她們第一次接觸表演！在這么一個情況下，能夠被攝影機拍進去已經很幸運了，她們哪兒還會要求什么一定要露多少次臉啊？這樣一來，不就能夠用中遠景鏡頭來展示場面了么？場面展示大部分用中遠景，然後碰到了需要刻畫角色突破啊什么的，那完全是可以拉到角色整個人從頭到腳正好充滿畫面或者半個身子充滿畫面的這么一種拍法，這樣一來，也是露臉了，但是並不像是特寫臉部一樣的別的都拍不到只能拍到表情。這么一種拍法還能拍到小演員們的各種身體動作，各種對抗動作，多好啊！然後隔三差五的再加進去一兩個表情特寫，那不就完了么？

如果說體育題材本身不太吸引人的話，那么再加入了球員都是小女孩兒，而且還是一個個未來小學畢業可能就要去輟學打工的小女孩兒，她們的命運本身就會吸引大人注意，就會吸引觀眾注意。這是人類本能決定的——人類本能就是要延續種族，而延續種族的本能里面，保護幼崽是很重要的一環！所以不論是在好萊塢大片里面，還是在中國電視劇里面，小孩子遭遇到了困境，那肯定都是會非常吸引大人注意的！因此，選用了一群不知名的農村女孩兒，反而其實是淡化了體育題材這么一個不討好的劣勢！

可以說在農村題材和體育題材這兩方面，賈鴻漸那可是下了極大的功夫，那可是動了很多的腦筋，才能盡量的消弭掉其弱點的！(未完待續。。)