風格上近似抒情散文。雖然題材狹窄，手法較單調，但是比之迎合市民趣味的商業戲劇卻有意義得多，主要作品還有《渴》、《遙遠的歸途》和《加勒比斯之月》等。

1920年，奧尼爾的《天邊外》在百老匯上演，並獲普利策獎，由此奠定了他在美國戲劇界的地位。奧尼爾創作的鼎盛期是從1920年到兩年前的1938年。

這一期間，他的作品不僅題材和主題豐富多樣，而且形式上也從早期的以自然主義為主，發展成一種糅合著象征主義、表現主義和意識流手法等現代藝術意識和技巧的新型風格。

其中1920年的《瓊斯皇》以非洲戰鼓的節奏變化，呈示逃犯內心的驚慌、焦慮直至瘋狂的情緒波動。1922年的《『毛』猿》廣泛運用了象征手法，以郵船象征社會，大爐間象征牢籠，揚克象征人類，使作品的思想內涵更為豐富。

1925年創作的《大神布朗》角『色』全部戴上了非洲黑人的假面具，只有在顯『露』本『性』、泄漏內心秘密朗誦長篇獨白時，才把面具取下，以此表現雙重人格。[]西北之王835

再到之後1927年，他寫的《撒拉路笑了》使這種表現手法得到進一步的發展，內容寫撒拉路從墳墓中回來，象征人能征服死亡，得到愛情和幸福。

這一時期，他創作了20多部戲劇，其中很多成了美國戲劇史上的經典，重要的劇作還有《安娜.克利斯蒂》、《榆樹下的欲望》、《奇異的『插』曲》和《悲悼》等。

1936年憑借作品《榆樹下的戀人》，奧尼爾被當時還與瑞典關系極其好、被列為特約評獎委員的唐朝力主之下，而獲得了諾貝爾文學獎。

也正是在奧尼爾獲得諾貝爾文學獎，前往瑞典領獎爾後到安西進行了為期三個月的巡回訪問時。唐家虎出手了，將他變成了一位信仰完全致公黨黨章規定根本思想的人，變成了一個絕對忠誠於唐朝、忠誠於安西致公黨、忠誠於全世界人民解放世界的人。

也正是因為有了政治上的理想與抱負，實際上最近兩年來，奧尼爾都沒有再創作出更多、更好的作品來。

得之桑榆、失之東隅。雖然在文藝創作上，奧尼爾的天賦突然間消失掉了。但卻給他帶來了另外一個身份、美國眾議院議員。一個由紐約州黑人社區組織、工會組織、文藝界人士共同推選出來，第一個無黨派卻擊敗了同區民主黨、共和黨兩黨候選人高票直入眾議員的議員。

尤金.奧尼爾是白人，他又是如何得到黑人支持的呢？這些，當然還是要從其作品中去找淵源。他長期以來創作的許多作品，都是以非洲、以黑人為表現主題的。這樣一來，使得美國社會上，已經從名流階層開始逐漸理『性』接受黑人、關愛黑人。

可以說，是尤金.奧尼爾，讓美國上等人社會開始懂得如何尊重黑人，如何重視已在不斷建立起來大大小小，幾千個黑人自發『性』的、且合乎美國現行法律的社區資助『性』社團的。

也正是他的作品，開始讓更多的百人願意跟黑人做朋友。許多白人資本家，開始放棄了近乎變態似的殘酷剝削，將對黑人員工的薪酬向合理化靠近中……

當然，作品本身的影響力，不能夠完全代表其個人的行為。去安西巡回訪問之前，奧尼爾還沒有公開表現出反種族主義十分明顯的政治傾向。從安西一回到美國，他卻立即宣布加入到了反種族歧視的民間運動洪流中。

每個周末，奧尼爾都會組織一批上等社會名流們趨之若鶩的演藝名人，到曼哈頓、到紐約各處去演出。去宣揚種族平等，黑人人權應當得到尊重的思想。這樣一來，黑人怎么能不愛戴他、不為他投票，讓他成為其族群代言人呢？

黑人人權主義代言人，美國最為著名的諾貝爾文學獎得主，用他精彩的演說、切合實際地將美國演藝人員工會全體喚醒了。

在奧尼爾演講結束短短兩個小時之後，從東部的紐約，到西部的洛杉磯。從北方的底特律，到南方的邁阿密。十八萬演藝人員工會成員，集體罷工了。十幾萬的在平民和名流眼中的明星，舉起了橫幅，打出了標語，喊著口號走上了街頭。

「拒絕戰爭，還我和平」、「不要讓我們的孩子，犧牲在我們的朋友的戰車前」等等口號，迅速響徹在北美大陸上。

明星們走上街頭去抗議羅斯福的戰爭政策，那些追捧他們的觀眾怎能再淡定。於是乎，到了2月22日下午，許多中小企業主、商人們，也迅速行動起來。商人罷市，緊隨在演藝人員工會之後，由各地工會掀起、並迅速席卷了整個美國……(未完待續……)