在白紙上所做的底色試驗，可以說是效果良好，那么接下來向南要做的，就是將這種稀糊塗刷在白描稿上。

拿起粘裱在木質畫板上的白描稿，向南內心里還是有一絲絲的緊張感。

這種感覺很奇妙，自從當初第一次上手修復一幅清代古畫時曾經有過這種緊張感之外，他已經很久沒有過這種體會了。

「緊張什么？大不了從頭來過好了。」

向南在心里嘀咕了一句，心情迅速平復了下來。

隨後，他便像之前幾次一樣，拿起排刷蘸了蘸粘土稀糊，又在容器的邊沿刮了刮，將多余的稀糊刮干凈之後，小心翼翼地在白描稿上刷了一遍。

將白描稿整體都刷了一遍粘土稀糊之後，接下來，向南便沒再用大排刷了，而是改用毛筆蘸了蘸稀糊，往壁畫真跡上底色較深的地方，一遍又一遍地塗刷了起來，一直到白描稿上的底色與壁畫真跡上的底色幾乎完全一致後，這才停了下來。

但這還不是結束，向南又換了一支干凈的毛筆，並沒有蘸取粘土稀糊，而是直接在白描稿上這里塗塗，那里擦擦，一直磨了好長時間，直到一旁的劉乙君都看得有些不耐煩了，他這才歇了下來。

將這幅上了底色的壁畫白描稿放在一旁等著它晾干，向南又取過第二幅壁畫白描稿，繼續開始重復之前上底色的步驟。

等到第二幅壁畫白描稿的底色上完以後，第一幅壁畫白描稿的底色已經晾干了，向南將它取過來，對照著壁畫真跡仔細察看了起來。

向南這是在察看是否有出入。

由於時光流逝，歲月變遷，這墓道上的壁畫底色已經開始變得深淺不一，因此，這對於壁畫臨摹師而言，臨摹的難度又上升了一個台階。

不過，這對於向南來說，還不到讓他為難的程度，他只是按照習慣，將上了底色的壁畫白描圖和壁畫真跡簡單對比了一番，沒有發現有什么錯漏的地方後，便開始准備「上色」前的最後一步——補形。

所謂「補形」，指的是壁畫白描稿上了底色之後，由於底色大部分為半透明，白描稿上有些線條就會被遮蓋掉，為了防止數據丟失，可以依原作所用的墨色線或土紅色線再重新勾勒一遍，以求造型的完整。

這一步做完之後，就可以開始上色了。

古代壁畫在色彩繪制中大多都是使用天然礦物顏料，其色彩的深淺由研磨顆粒的粗細決定，顏料顆粒粗則顏色深，顏料顆粒細則顏色淺。

而為了表現色彩的歷史感、厚重感以及色彩的豐富性，則可以將顏料用膠調和，一遍遍地塗染疊加的方式來實現。

向南按照壁畫上的色彩區別，用工具箱里將所需要的礦物顏料取了出來，然後開始調制顏色。

在調制顏色時，膠水的用量非常重要。

如果膠大了，上色後會起痂、發硬、折裂；而膠小了，上色後又會因為粘性不夠而脫落。

向南也沒有自大地一次性就調制完畢，而是先調制了一小部分試驗了一下，等到感覺膠水和顏料的比例差不多合適的時候，這才開始調制顏料上色。