《天堂之門》在今年11月底上映之後，一個星期居然僅僅收獲了160萬美金左右的票房，立刻就被恥辱性的下畫，也最終把票房鎖定在了160萬美金這個數字上面。

眾所周知的，好萊塢的電影公司別看非常的強大的樣子，但實際上很多時候都非常脆弱。

就是這么一部嚴重虧損3600萬左右的電影，直接就促成了好萊塢七大電影公司之一的聯藝宣布破產，第二年被米高梅給收入了囊中，從此這個由卓別林等著名導演創立的老牌公司，再也不復存在。

旁人都很難想象這樣的例子。

你一家好萊塢七大的電影公司，一年的流水三五億美金，怎么可能就這么倒閉了呢？

事實上，電影公司制作電影的錢，並不都是自己的，有些是貸款，有些是合作，他們的流動資金，遠比別人想象中的要少。

所以一旦遇到某個時間段的巨額虧損，那么肯定就會造成連鎖反應，最後倒閉也不為奇怪。

這樣的事情，在1980年之前有，之後還有。

比如把聯藝公司的下家米高梅給搞破產的《風語者》，就是如此的赫赫有名。

雖然和《天堂之門》一樣，它們只是壓倒駱駝的最後一根稻草，兩家公司之前都有著各種各樣的問題，但毫無疑問的，這卻是一個不折不扣的倒閉催化劑，以至於人們直接把罪名安在了它們的身上。

回到《天堂之門》這部電影上來。

邁克爾西米諾在《獵鹿人》成功之後，心態就膨脹得不成樣子，《天堂之門》就是在這種心態下做出來的電影。

拖沓、毫無條理、人物臉譜化、沉悶環節過多……等等，這些就是他拍出來的成片。

其實好萊塢導演拍成爛片，但最終剪輯出來，成為不好不壞的片子的，也大有電影在。

《天堂之門》的失敗之處關鍵還在於，邁克爾西米諾是擁有最終剪輯權的，他想電影是什么樣子，那么最後出來的就是這么樣子。

結果自然大家就看到了，觀眾一點都不喜歡他的想法，根本不買賬，所以聯藝直接破產。

在聯藝宣布破產，並被米高梅收購之後，好萊塢的剩下的六大電影巨頭，就達成了一個秘而不宣的默契。

那就是任憑你多大的導演，公司都必須掌握最終剪輯權，否則聯藝的今天，就是大家的明天。

這就是為什么從此之後，絕大多數的超級導演都沒辦法拿到最終剪輯權的最重要的原因。

只不過，比如斯皮爾伯格、卡車司機這寥寥幾人，成績實在是太出色了，足以讓電影公司巨頭們以平等的姿態對待，所以才能獲得最終剪輯權。

可這樣的例子根本就只有幾個，而且未來的導演更加倚重特效之後，就更不可能出現像是卡車司機、斯皮爾伯格這樣的個性和才華集於一身的導演了，所以可能以後這個權力就真正的沒有導演能拿到了。

但是！

這些最終剪輯權和殷俊的關系，其實是不大的。

殷俊真正在意的，是這一次的聯藝倒閉事件。

聯藝倒閉是有許多因素的，但是它卻是好萊塢七大電影巨頭之一，擁有非常完善的制片能力和發行網絡，這些都是它立足於好萊塢的根本。

更別說聯藝手里，是有著非常好的兩件珍寶的。

第一個就是眾所周知的007系列。

007系列就是聯藝首創的，從五年之前，更是把所有的正義版權全部收了回來，真正的成為了聯藝一家獨有。

銀幕上人人都熟悉的詹姆斯邦德這個超級大ip，被米高梅買下來之後，直接就讓米高梅每每在困境中起死回生，否則米高梅可不僅僅只破產三次而已，按照那位賭城大亨的玩法，十次倒閉都一點兒也不為奇。

第二個就是現在人們還不大熟悉的另一個遠超007的超級大ip《指環王》和《霍比特人》的版權。

許多人以為《指環王》和《霍比特人》是新線的。

其實不然。

早在1969年，聯藝電影公司就從托爾金信托基金會買下了《指環王》和《霍比特人》的電影版權，代價是7.5%的總利潤，包括電影、周邊產品等一系列的利潤。

當然了，因為現在的技術遠遠不足以支撐整個中土世界的表現，所以聯藝拿下了版權之後，一直沒有制作，反而是便宜了後來的新線。

但新線的吃相實在是太難看了，不但坑了彼得傑克遜，而且連托爾金信托基金會也坑了，把《指環王》和《霍比特人》那么爆賺10億美金以上的大ip，做成了虧損的賬目，一分錢的利潤都不分給托爾金信托基金會。

這下子就惹毛了托爾金信托基金會，他們不但把新線直接告上了法庭，而且還宣布，以後托爾金的所有作品，都不會被搬上銀幕，除非這種情況得到了最大程度的改善。

要知道，許多華國人都不清楚，其實托爾金小說之中，最璀璨的適合改編成電影的小說，還有一部規模更加龐大的《精靈寶鑽》，這也是彼得傑克遜拍完《指環王》和《霍比特人》之後最希望拍攝的目標。

可就是因為如此，《精靈寶鑽》就被塵封了，十年八載都見不到希望。

殷俊想起了聯藝的倒閉，就想起了這兩個超級大ip。

如果，如果自己能搶在米高梅之前，把聯藝給買了下來，是不是一個絕好的進入好萊塢的契機呢？