作為制片人，蓋爾-加朵與墨菲有過足夠多的交情，知道演員的表現對於整部影片非常重要，因為整部電影都是黑暗寫實的風格。

這就要求不但人物逼真現實，虛構的紐約這座城市也是如此，黑暗、腐敗、謀殺、犯罪籠罩著整個紐約，這樣的城市與影片的主題配合的恰到好處，把犯罪剝開赤.裸.裸的展現給觀眾，讓人感覺這並不是電影並不是幻想，而就是擺在面前的現實。

拍攝進行了這么久，蓋爾-加朵也能看出來，相比於動作戲，亨利-卡維爾的表演狀態確實一般，很多需要表達主人公性格和內心的戲份，沒有十幾二十次的ng，根本不可能完成，這個場景也是這樣，拍攝了足足二十條之後，她才聽到墨菲喊了通過。

這不是說亨利-卡維爾不夠敬業，他的工作態度實際上非常認真，蓋爾-加朵認為，亨利-卡維爾的演技青澀是一方面，另一方在與在於他只是將這部影片當成了普通的商業大制作，只注重動作而忽視了角色的內心，但墨菲的影片的風格已經注定了，用塑造其他好萊塢商業電影角色的方式來出演克里斯-丹恩肯定行不通。

蓋爾-加朵覺得，墨菲應該與亨利-卡維爾好好談談，或許最近太忙了，墨菲可能忽略了這一點，回家的時候，自己可以提醒墨菲一下。

拍攝還在繼續，蓋爾-加朵看了看時間，准備回自己的辦公室。

「怎么不看了？」瑪格特-羅比低聲問道。

蓋爾-加朵小聲回答，「我約了第三方擔保公司的人見面。」

瑪格特-羅比點了點頭，目送蓋爾-加朵離開後，眼睛又轉到了片場中，雖然最近兩天沒有女主角的戲份拍攝，完全可以不來這邊，但她每天還是按時過來，既然所有人都知道她與這個劇組關系匪淺，那她一定要努力表現，才能讓那些羨慕嫉妒恨的人說不出話來。

看著墨菲一條接一條的拍攝，瑪格特-羅比想起了合作過的其他導演，在她遇到的導演當中，墨菲既是天分最好的一個，同時也是最努力的一個。

一天的拍攝結束後，墨菲回到拉片室，如同過往一樣，繼續審看今天拍攝的鏡頭，以及調整第二天的拍攝計劃，作為導演，他一刻都不能放松。

整個劇組都要在他的協調和分配下工作。

墨菲很清楚在片場自己想要什么，而且已經把想要的東西對劇組的工作人員說得很清楚了，如果他們所呈現的和他交待的不一樣，那墨菲必須反復強調他的需求，比如他需要什么多大的景別，幾點的光圈，多少的側逆燈光，現場環境音的效果，鏡頭的調度和走位。

片場的一天就像一組多米諾骨牌，從人員到達、布置現場、打燈、設置機位、演員化妝、走位、到拍攝、錄音、腳本監控、采集素材和回看素材並准備第二天的拍攝，其中一環倒了，後面的進度就得跟著倒下.

有時候，片場的壓力讓墨菲很難看清楚一些事情，甚至無力感受面前所發生的一切，

好在蓋爾-加朵接手制作和財務的問題，這方面沒有占據著墨菲過多的精力，但有些時候，壓力所致的情況下，墨菲也會一到片場就感覺自己筋疲力盡，已經沒有多余的能量體會演出當下，明明是一個團隊，實際上卻是一個人的戰斗。

場景道具不對，燈光不夠理想，機位取景不對，鏡頭調度連接不上。

這樣出來的效果和開始的設計效果相差的太遠，沒法將就，讓他抓狂。

以其這樣，不如停拍。

其實這么多年的導演做下來，巨大的壓力下，他內心也有過沖動，真不想拍了，特難堅持下來。

但這是他自己選擇的路，終究還是堅持了下來。

最開始的時候，劇組里里外外的工作和死結都是他這個導演一人在扛著，幸好幫忙的朋友一個又一個的來了，然後有了現在這個成熟的制作團隊。

不過團隊始終有出有進，比如這次菲力-拉舍爾臨時出事，由於他的助理被挖走，導致劇組運轉不暢，也提醒墨菲，要時刻注意補充最重要的主創職位。

什么樣的主創才算是優秀的？合格的？現有的人員是不是完全合適？墨菲也在觀看核心團隊每個成員的狀態。

首先劇組工作人員必須理解和接受他對這個項目所承擔的這些責任，理解工作的重要性，理想的是，他選擇的人需要具有相同的價值觀。

還有，這部影片的定位類型，故事概念，要用怎樣的角度去理解故事，用什么的手法怎么去呈現，團隊中那些人能勝任這些工作，他的風格是否符合這部戲，怎么去溝通。

能力，各司其職，大體上根據合理的規范進行組織，用自己所學的專業為劇組貢獻出實用的創意和建議。

當他這個導演忙著指導演員時，攝影指導就要帶著技術工作人員做著各種必要的決定，技術工作人員應該向攝影指導提問而不是找導演提問，執行導演、執行制片人和攝影指導要為導演分擔不必要的負擔，而導演只需將精力投入到拍攝的指導中。

天色完全黑下來，墨菲才跟蓋爾-加朵乘坐一輛車返回比弗利山庄，蓋爾-加朵把白天的發現簡單的講述了一下，對墨菲說道，「我覺得你應該與亨利-卡維爾好好談談。」(未完待續。)