「《功夫熊貓》從類型上來說將是一個創舉，一部動作喜劇cg動畫電影。我們會把藍天所有最新的技術都用上去，帶給大家一個精致美麗的中國古代世界。」——制片人克里斯-韋奇；「這是一個很好玩很傳統的故事，熊貓阿寶絕對是一個討人喜歡的家伙。」——制片&編劇喬納森-阿貝爾。「我們將力求打造出最真實漂亮的功夫，八極拳、太極拳、虎拳、螳螂拳等拳法都會登場。我學的是八極拳，熊貓阿寶學哪種？先保密。」——編劇&監制王揚。

隨著911一周年成為了過去，包括電影娛樂等行業又恢復了熱鬧，近日火焰電影和藍天工作室正式宣布兩項新計劃，第一項便是投入7500萬制作《冰河世紀2》，這部續集將在2004年的暑假檔期推出；第二項投資1億制作新動畫《功夫熊貓》，將在2005年的暑假檔期上映。

這部cg電影果然「全部都是中國元素」，故事背景是中國古代世界、角色們是熊貓、老虎等擬人動物，藍天工作室顯得信心十足，但媒體們都有點兒驚訝，神奇揚制作這么一部電影並不出奇，讓人出奇的是他們的發展步伐，三年之間又要砸2億，等於《冰河世紀》的4.76億全球票房統統花光。

而相比起皮克斯、夢工廠的動畫計劃，中國的娛樂媒體、影迷們都要更加關注這件事，因為神奇揚，因為熊貓。網絡上大部分聲音都顯得很興奮和充滿了期待，唐伯虎點蚊香說：「這下爽了，可以在大銀幕上看到可愛的大熊貓啦！」帥得驚動黨中央說：「王揚，勞資服了！要05年才能看到？我日！不能快點嗎？！」輕舞飛揚說：「無論什么時候都支持神奇揚！」……不過也有著一些質疑和辱罵的話，賣血上網說：「王揚那樣的abc懂什么叫中國文化？趕緊請老謀子做導演吧！別整個不倫不類的東西出來！」武大娘說：「什么給中國粉絲的禮物，呸！不要想賺走我一分錢！」爬上牆頭等紅杏說：「熊貓居然可以隨便被人拿去做動畫片？這是我們的國寶啊！」……懂不懂中國文化這一個質疑還只是流行在中文網絡，但是「懂不懂功夫」卻隨著《功夫熊貓》浮出水面，而成為所有關注神奇揚的影迷粉絲心中的一個問題，因為從來都是他自己說如何如何而已，11歲開始習武的丹尼爾-吳好歹也有北京國際武術長拳組第五名等成績，還在俄勒岡大學創辦武術協會，神奇揚有什么？肌肉？肌肉不代表功夫！被普通狗仔隊科爾打得額頭傷了？現在似乎就只有這個了。

就在這個時候，那一天在聖莫尼卡沙灘拍到寶貝的安德森，眼看著911一周年的沉重氣氛漸去，娛樂八卦又抬頭了，而且《功夫熊貓》跳了出來，簡直就是出售那套照片錄像的最好時機！於是他聯系各方的媒體報社，北美的、亞洲的版權都迅速地高價賣出，賺了個盆滿缽滿。

然後照片、錄像都第一時間被媒體曝光：「功夫高手神奇揚！」

那一整套的圖片有數十張，從王揚一伙人在火焰電影公司門口笑談，再到在沙灘上，王揚和吳彥祖交手，約書亞-阿爾巴、瑞秋-麥克亞當斯則在旁邊緊張觀看著。

他閃避後出拳、手臂的精壯肌肉青筋暴起，拳頭打在丹尼爾-吳的小腹上……如果這些拍得非常清楚的高像素照片不足以表明「功夫高手」的話，那么同樣清晰的影像就幾乎說明了一切。大家頓時都知道，神奇揚沒有吹牛，他真的是功夫高手，而且不是一般的高手。

那段影像沒有功夫片的精心剪輯，但兩人的拳腳卻打出了一股真實的凶猛，那些硬碰硬實打實的撞擊纏斗，敏捷驚險的格擋閃避，那種表現出來的力道、速度、招式等都絕非等閑。

八卦媒體《好萊塢先鋒》甚至找來了一個自由搏擊冠軍約翰-奧德爾分析神奇揚的實力，他說：「王揚的打法非常、非常凶狠，而且看得出他的實戰經驗很豐富，按照他的身高體重，我想他說一次可以打20個普通人都是謙虛了。」

「神奇揚好像是一只大棕熊！最後那一拳好猛！wooooo——」網絡評論上，kick-ass的文字里滿是驚嘆；布魯克也驚異地寫道：「我覺得神奇揚可以很輕松地打敗傑奇-陳、傑特-李，太讓人期待他的功夫片了！我是說他做主演！」肯特斯感慨說：「為什么！難道華裔都會功夫嗎？！」伊芙琳說：「又多了一個喜歡神奇揚的理由，太酷了！」……光線暗淡的剪輯室里，曾經剪輯過《王牌大賤諜》1和2、現在擔任《宿醉》剪輯師一職的黛布拉-費舍爾坐在剪輯台前，入神地看著眼前的幾塊電腦屏幕，手握著鼠標工作著；王揚手持著手機站在不遠處，臉上有些不耐顧地聽著《洛杉磯時報》記者金-西爾維的提問：「揚，為什么你會在沙灘上和丹尼爾-吳打友誼賽？」

他和金-西爾維的關系還算不錯，現在她主動打來要做個小采訪，他不想破壞《洛杉磯時報》的關系，便答應了下來。聽到她這個問題，王揚無奈地聳了聳肩，對手機說道：「金，你知道我也有生活的。為什么？因為這就是生活。我們的興趣來了就打，這沒有什么大不了的。」

「ok。」金-西爾維呵呵一笑，又問道：「那你的功夫到底有多厲害？你覺得自己適合參加哪一種職業比賽，可以取得什么成績？」

王揚沒好氣地一翻白眼，職業比賽？他想了想，認真地道：「這么說吧，我不覺得自己適合參加任何一項職業比賽，除非那項比賽是簽下生死合同，零規則沒有裁判，可以插眼擊襠打要害……但顯然這是不可能和殘忍的，就算有我都不會去打，我也不支持有這種比賽。」

「你的意思是在零規則的情況下，你可以戰勝任何人？」

聽到金-西爾維饒有興趣地問出的問題，王揚不禁失笑了聲，道：「不是，我沒有這么說過。但是所有格斗、搏擊的最終目標都是擊倒對手，還有殺掉對手，如果有一堆限制，那么你的力量落後就永遠落後，你不能用一些其它辦法去彌補劣勢。就像用肘去擊打對手後腦，這是我的絕招之一，沒了它們，我怎么打比賽？」

金-西爾維嗯了聲，隨便又問道：「這是影迷們很關心的問題，你和傑奇-陳、傑特-李誰好打？還有巨石強森？」

「我不知道，要打過才知道的。不過你想要看我好不好打的話，以後買一張《宿醉》的dvd吧！伙計，就這樣了，拜拜！」王揚按了結束通話鍵，放下手機搖頭一笑，往剪輯台那邊走去，輕聲嘀咕著：「怎么我好像不叫揚-王了，而是拳-王（fist-wang）？」

《宿醉》的dvd不但會有導演和主演打架等的花絮，在片尾還有著全部四人組瘋狂一夜的照片，這正是吸引影迷買碟的元素。至於劇場版片尾滾動演職員表時的配圖，都會是瘋狂但屬於pg-13級的范圍。

《宿醉》毫無疑問會是r級，但王揚一開始就擬好它得到s，影片基本上也只是使用shit和fuck而已；沒有露點、r級性鏡頭和讓人尷尬的超惡俗鏡頭，反正這種鏡頭也不是特別搞笑。

這主要是為了照顧聖誕檔期的一個主要觀影群體，爭取到更多的家庭票房。兒童家庭肯定沒戲了，就算暑假檔也不會有什么父母帶著自家孩子去看r級片；主要考慮的是未滿17歲的青少年，特別是那些擁有12-15歲孩子的家庭們，讓父母們在做聖誕觀影選擇的時候，可以放心地說「我們要《宿醉》的票。」

王揚一直都有想一個問題，那就是r級喜劇片的台詞笑點能不能融合粗俗和幽默？

粗俗就是很直接地來，說一些污言穢語，包括fuck、屎尿屁、拿下半身開玩笑等等，當然如果誰在世界里這樣滿口臟話，沒人會覺得好笑，只會認為你冒犯別人和充滿敵意；而所謂幽默就是那句話要經過腦子去反應，有些意思只可意會，也可以回味的。

《朱諾》里有著很多俚語和新詞組合，他在選擇的時候，都是讓台詞偏向可愛幽默型的，可以把「朱諾說了」用到生活上；而未來那一部《宿醉》則大都是使用一些露骨不雅的粗俗詞，甚至很多角色都只有「fuck」，包括牙醫和教師，這大概是因為它大部分台詞都靠著片場即興創作的緣故。

那部《宿醉》在人物台詞這一方面，只有胖子做得最好，他很多莫名其妙、思維天馬行空的搞笑台詞都符合怪異天才的定位；但是牙醫和教師的台詞卻並不突出，沒有什么顯得專業的笑料，沒有讓人覺得他們是牙醫和教師，這些顯然都可以進一步挖掘。

所以對於這么一個故事，他在寫台詞和片場拍攝的時候，都想著怎么最大化地突出角色們的性格和身份，也讓所有人一起想，目標是創造出更多可供回味的「粗俗幽默」，就像原版里胖子那一句「算牌就像在飛機上打飛機，不違法但不太好而已。」

「這里的慢鏡頭再慢一些。」、「黛布拉，你不覺得這個畫面直接在銀幕上定住三秒會很搞笑嗎？」、「嘿，就給他來個特寫吧！」……時間一天一天地過去，很快來到了九月底，這段時間王揚每天都在剪輯室度過，但是相對《第九區》來說，《宿醉》的工作量並不是很大。雖然它的劇場版也是120分鍾，但不用考慮特效鏡頭的安排，而且他和哈里-喬治在拍攝時用的鏡頭方式非常隨心所欲。想要慢鏡頭就慢鏡頭、超大特寫就超大特寫……就像是一場熱鬧誇張的戲劇。

而在影片後期的特效制作上，也就是給一些場景畫面加上一些烘托效果，像算牌符號、電擊等等，圖像引擎得到的圖紙也很暄鬧；現在來到剪輯編排，王揚希望能保持這種輕松灑脫的風格，卻又努力營造著一本正經的氣氛。

反正他和黛布拉-費舍爾都剪得很順手很快，預計10月中下旬就可以全部完成剪輯；同期進行的工作還有配樂和調色，擔任配樂師的是老搭檔大衛-勞倫斯，調色方面則有學藝多時的哈里-喬治照看著，目標是「讓拉斯維加斯更有質感」，亮度提高、顏色加深……所有工作都在齊頭並進。

「針灸真是太棒了！這幾天我的腦袋好了很多，現在發痛都變得很輕微，真像fuck那樣舒服！」手機那邊的雷-沃納爾非常激動，意識到自己說了粗話，他連忙笑道：「抱歉，揚，我太高興了，難以置信！為什么沒有人早點告訴我！？那樣我就不用痛一年了！該死的詹姆斯！」